12歳から宇宙人まで、レポート後編は今年の目玉たちが登場
全48アクトを浴びた4日間、2026年のフジロックがくれた最大の収穫と感動とは
2026.09.11 17:00
Fujii Kaze Ⓒ Taio Konishi
2026.09.11 17:00
前夜祭とDAY1についての感想を書いた前編に続き、後編ではDAY2とDAY3に自分が観た全アクトの感想を書いていくとしよう。
（取材・文／内本順一）
DAY2は話題の中高生バンドからスタート
この日に観たのは以下の通り。
Zα SAVAGE → QUADECA → ナオユキ → YUUF → BOHEMIAN BETYARS → neco眠る → NONE THE WiSER → cero → BASEMENT JAXX → THURSTON MOORE GROUP → Fujii Kaze → the Tiger → TOMORA → TOM ROWLANDS → KELLY LEE OWENS → SILENT POETS。
目覚めると雨。けっこうな雨。そのため、お昼頃に会場へ。和室での演奏動画がSNSでバズった関西の中高生（12歳から16歳まで）インストバンド、Zα SAVAGE（ザ・サベージ）を観てみようと、まずは苗場食堂へ。しかしそこはとんでもない人だかり。音は聴こえども、ステージ上のメンバーたちがまるで見えない。かつて苗場食堂で、しかもお昼の時間帯に、これほど多くの人を集めたバンドがあっただろうか?! 仕方なく後ろのほうでとりあえず音だけ聴くことにした。タイトなリズムに、余裕の速弾きギター。メンバーみんなが年齢に不釣り合いな、とんでもない演奏力だ。ひとりひとりが巧いだけじゃなく、それは見事なアンサンブルで、バンド総体の力を感じずにはいられない。ジャズファンク的な音楽性もフジにしっくりくる。しかもお決まりの構成ではなく、客からの“お題”に応えてセッション的に進めたりもするのだから驚いた。次に出るときはオレンジエコーかな。
レッドマーキーでQUADECA（クアデカ）。エレクトロ的ななかにもポップさやらヒップホップ的なるものやらシューゲイズみたいな行き方やらがグチャッと混ざっているのが面白く、その上ベン・ラスキーのキャラの可愛さもあってなかなかいい感じ。ただ会場に湿気がこもっていたのがカラダにきびしく、YUUFを観にヘブンへと移動。途中、ところ天国入口の青空寄席筍亭にちょうどナオユキが出ていたので、しばらく足をとめる。そう、フジロックは寄席もやっている。去年もここでナオユキを観たが、今年もまた。話芸でありながらもナオユキのそれにはブルーズの感覚があって、いつ観ても最高。今度はKenKenらとやっているバンド、DABE（ダベ）もフジで観てみたい。
で、ヘブンでYUUF（ユーフ）を。ロンドンを拠点とするインストゥルメンタル・バンド。音源で聴くよりも音が雄大で、森に響くのが実に相応しい。クルアンビンほどではないにせよオリエンタル味のある曲なんかもあってけっこう多彩。なんとThe Verveの「Bitter Sweet Symphony」を自分たち流のアレンジでカバーしたりもして、そこでのギターソロはといえばジミヘンばり。雨上がりのヘブンの景色が彼らの熱演で一層美しく見えた。
ホワイトへと動くと2022年の朝霧JAMにも出ていたBOHEMIAN BETYARS（ボヘミアンベティヤーズ）が始まるところだった。ジプシーパンク、スピードフォーク、バルカン音楽、スカ、サイケデリック、それにハンガリーのルーツ音楽を混ぜながら賑やかに明るく楽しませる。盛り上がってなんぼの音楽であるゆえ、数曲目でサークルピットが自然発生。こういうバンドはフジロックならではだ。途中まで観てオレンジエコーへと動き、neco眠るを。2002年に大阪で結成されたインストバンド。新体制での活動を本格化させ、フジロック出演は8年ぶり。「8年ぶりに戻ってこれました！」というMCにみんなが大きな拍手を送る。BOHEMIAN BETYARSに負けじと、それはそこにいる全ての人を踊らせる音楽でありパフォーマンスであった。あらゆることがどうでもよくなるほどに陽気で楽しく、みんなが笑顔で踊っていた。その一体感たるや。ただただハッピーな感覚だけがそこにあった。
ceroを観ようとレッドマーキーへ向かっている途中、通りがかった苗場食堂から骨太なロックサウンドが聴こえてきた。足を止めて観てみると、フロントに立ってベースを弾きながら歌っていたのはあのクリス・ペプラー氏。そう、彼のバンド、NONE THE WiSERだった。自分は初めて観たが、フジでは2018年から毎年パフォーマンスを行なっている常連バンド。なるほど安定感がある。
数曲聴いてレッドマーキーでceroを初めから。過去にホワイトでもグリーンでも観たことがあるが、レッドで彼らを観るのは自分は初めてだ。オープナーは、夏フェスといえばといった感じで、アンセムと言ってもいい「Summer Soul」。早速みんながシンガロング。だが自分的にはこの日4曲目に演奏された「Orphans」がとりわけ胸に響いた。どこかノスタルジックで、でも日々の暮らしに繋がっていて。因みにこの日のVJを手掛けたのはVIDEOTAPEMUSICで、日常の風景の映されたそれにも気持ちをもっていかれた。一体感……というのとは違い、ひとりひとりが今そこにいて、それぞれがそれぞれの日常と照らし合わせながらceroの音楽を受け止めている、そんな感じ。やはりceroはceroにしか与えることのできない感覚をもたらすバンドであるなと改めて。
グリーンステージの後方でBASEMENT JAXX（ベースメント・ジャックス）を。このグループを観るのは一体何年ぶりだろう？ 今回の出演者のなかにその名前を見つけたときには懐かしさすら覚えたものだが、しかし10数年ぶりにまたフジで観ることのできた彼らは現役感バリバリで、以前と変わらずノンストップ・ブチアゲまくりのパフォーマンスを。工夫ありのステージセットにめくるめく映像演出、ハウスを軸としながらサンバやサルサが混ざる重低音の効いたダンスサウンド、複数のシンガーたちのソウルフルな歌声と個性的な派手衣装。どこまでも陽気で、賑やかで。それは一時も飽きさせない、カーニバルにも似た一大エンターテイメント・ショーだった。エネルギー量は最盛期の彼らと変わらない……どころか、一層増したかのよう。いやもう、すごかった。
BASEMENT JAXXで頭がカラッポになったタイミングではあったが、自分内モードを切り替えてレッドマーキーのTHURSTON MOORE GROUP（サーストン・ムーア・グループ）を。一昨年ホワイトで観たKIM GORDONは佇まいもファッションも楽器の持ち方も声の出し方も全てがあまりにもかっこよく、（当時）71歳という年齢が信じ難いほどだったが、では元夫のTHURSTON MOOREは現在どうなのか。68歳（この日が誕生日だった！）だが、彼もまたギターの弾き姿もボーカルも思いのほか年齢を感じさせない。あの頃のイメージのままであることに、妙にホッとしたりした。
4人編成で、ドラムはスティーヴ・シェリー！ ベースはクレイグ・ロス（レニー・クラヴィッツが最も信頼するギタリスト）の娘で、モデルでもあるDevon Ross。彼女に若き日のKIM GORDONが重なる瞬間もあり、しかもドラムがスティーヴとなれば、ソニック・ユースみたいじゃん！ という印象を持ってもおかしくないだろう。その轟音も、不穏なばかりの曲展開も、フィードバックノイズも、まさに“THURSTONにはこうあってほしい”と思っていたそれ。Devonがボーカルをとる曲にもグッと引き付けられた。
THURSTON MOORE GROUPをそのまま最後まで観ていたかったのだが、後ろ髪引かれながらグリーンへと移動。早めに動かないとFujii Kazeを観る場所がなくなるかもしれないという不安があったからだ。なにせ今年のフジの目玉。Fujii Kazeの出演が決まったことでこの日の1日券が早々に完売したくらいなのだ。去年の山下達郎のときのように人がたまって動けなくなるんじゃないかという不安を持っていた人も多かったはず。だがしかし、後方に関して言えば予測していたほどの混乱はなく、そこまで早くグリーンに動いたわけではなかったわりにはいい位置につくことができた。というのも、去年までと比較して今年は配備されたスタッフの数が明らかに多く、彼らが椅子やシートを畳むように促してスペース及び動線の確保をしっかり行なっていたからだ。前年の反省をしっかり生かして改善にあたる。そういうところもさすがフジ。感心しました。
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